domingo, 28 de agosto de 2016
Neandertal 1
Hace 50.000 años transcurre la historia de Laghu, un joven neandertal cojo que sobrevive dentro de su clan gracias a su habilidad como tallador de herramientas. Cuando su padre y jefe del clan, herido por el legendario bisonte Barbalarga, ordena en su agonía a sus hijos que venguen su muerte acabando con el bicho, Laghu, ansioso por ser útil, seguirá a sus ruines hermanos en la nueva partida de caza. A escondidas, contemplará lo traicionero de sus hermanos pero incapaz de hacerles frente en ese momento, abandonará la relativa seguridad del clan para buscar una dura y mítica a piedra que le permita tallar una punta de lanza con la que acabar con Barbalarga y enfrentarse a sus sanguinarios hermanos. En su peligroso vagar por un mundo en evolución, Laghu se irá fortaleciendo al tiempo que conoce nuevas tribús de neandertales y vive peligrosas aventuras. Roudier, gran aficionado a la arqueología y que tiene en curso en Francia una serie del mismo corte “Vo’ hounâ”, en “Neandertal” da lo mejor de sí mismo en una obra que tiene como principales referentes la saga de novelas del “El Clan del Oso Cavernario” de Jean M. Auel y la película “En busca del fuego”, de Jean-Jacques Annaud . Roudier, a pesar de haberse documentado bastante sobre el tema se permite bastantes licencias -que los personajes se comuniquen como los cromagnones contemporáneos me parece un acierto- para construir una efectiva historia de venganza entre unos hombres no tan primitivos como podría pensarse. Si la historia está bien elaborada y entretiene, es en el aspecto gráfico donde alcanza su máxima expresión con las espectaculares viñetas en las que el artista recrea ese mundo primitivo y hostil en el que sus neandertales a pesar de sus peligros viven en armonía con la naturaleza. Roudier muestra con gran habilidad y detalle tanto en la descripción de sus neandertales, sus usos y costumbres, como de los animales con lo que convivían, con lo que a partir de un exquisito trabajo gráfico la obra crece y adquiere un mayor realce.
domingo, 21 de agosto de 2016
La canción de Orfeo
La canción de Orfeo-En el comic de Neil Gaiman, The Sandman Orfeo es hijo de Oneiros (Sueño) y no de Apolo, y de la musa Caliope. En esta historia se cuenta como Orfeo, después de la muerte de Euridice, busca la ayuda de su padre para que le devuelva a su esposa, después busca la ayuda de sus tíos Oletros (Destrucción), que abre un portal al reino de Teleute (Muerte), quien le quita el don de la muerte y le da instrucciones de como llegar al inframundo. Al llegar al reino de Hades toca una canción que hace llorar a todos los espectros del inframundo. Se le da la instrucción de salir del inframundo y no mirar atrás, pero cuando estuvo cerca de salir miro atrás y perdió a Euridice para siempre. En su depresión, Orfeo se mantiene cantando en los bosques y un día Las Bacantes llegan y lo devoran al negarse el a beber y hacer el amor con ellas, por lo que queda reducido a una cabeza y al no poder morir, flota hasta una playa donde es dejado y abandonado por su padre. Orfeo vuelve a aparecer más de una vez en el cómic y juega un papel importante al final del mismo.
domingo, 14 de agosto de 2016
Moriganes - parte 1
Cinco años después del último episodio (que cerró el ciclo dibujado por Rosinski, recopilado en un tomo integral), Dufauxretoma La balada de las landas perdidas con su cómplice Philippe Delaby. Cuando todos pensaban que la serie se había terminado, Dufauxha percibido el potencial de algunos aspectos del universo que había creado y relanza así pues un nuevo ciclo, Los Caballeros del Perdón, que tiene lugar antes de las aventuras de Sioban. No es necesario haber leído éstas para apreciar el nuevo álbum.
domingo, 7 de agosto de 2016
Baladas Landas - Sioban 1
Una Edad Media indeterminada, un reino isleño de fábula donde conviven elementos mágicos con apuntes cristianos, y donde la pura épica alterna con estéticas y villanos que parecen salidos de los cuentos de hadas, con animalitos graciosos inexistentes y brujos crueles que reconocen su deuda con el diablo. El dibujante de Thorgal, más suelto y caricaturesco que en la serie que le dio justa y merecida fama, se explaya a gusto con los paisajes, las armaduras, ese mar que vive como si lo hubiera navegado de punta a punta, y en la catadura moral de unos personajes que expresan quiénes son y cómo piensan nada más entrar en escena. Por su parte, el guionista Dufaux, personalísimo siempre, es capaz de alternar el humor con la tragedia, la reflexión poética con hallazgos narrativos que se merecen mucho más que los cuatro álbumes que, de momento, componen esta saga. El artista vierte su experiencia narrativa (apenas hay cartuchos de texto, siendo una lectura ágil y amena que no confunde nunca) y la historia es capaz de hacernos creer que hay muchas más aventuras por contar en ese mundo de brumas y sortilegios y se mide a la perfección la presentación de la sorpresa. El ciclo de la joven heredera de los Sudenne, Sioban, atrapada siempre en la duda de si el mal está dentro del corazón o viceversa, parece cumplido por el momento, pero quedan personajes secundarios que explorar, y relaciones familiares y de sangre que apuntan a que todavía hay otras canciones que convertir en historieta.